L’histoire du graphisme se lit comme un dialogue incessant entre les mouvements : chaque époque réagit à la précédente, affirme de nouvelles valeurs esthétiques et techniques, puis inspire à son tour les ruptures suivantes. De l’ornement foisonnant de l’Art nouveau à l’austérité fonctionnelle du Style international, du chaos assumé de Dada à la rigueur géométrique du constructivisme, les tendances oscillent tel un balancier entre décoration et épure, ordre et subversion, tradition et expérimentation. Connaître ces mouvements fondateurs, c’est comprendre le patrimoine visuel qui nourrit encore aujourd’hui nos créations et nos références collectives.
1870-90 Art & Craft
Ce mouvement tente de s’opposer à ce qu’il perçoit comme les maux esthétiques et moraux liés à l’industrialisation.
- En réaction à la pauvreté esthétique de la révolution industrielle
- Prône la supprématie de l’artisanal face à la machine
- Des lignes courbes comme une protestation de la rigidité de l’époque
- Inspiration puisée dans les manuscrits médiévaux
- Polices gothiques et romanes avec des initiales ornementales
- Utilisation de personnages et de motifs préraphaélites
- Usage modérée de la couleur
- Noblesse des matériaux
- Rigueur, harmonie
Les grands noms :
1890-1910 Art Nouveau
Il apparait à la fin du XIXème siècle, et annonce aussitôt une révolution visuelle des arts graphiques.
- Résurgence du romantique, du baroque, du décoratif
- Inspiration puisée dans la nature, la peinture symboliste et l’art japonais
- Caractères ornementaux, dessinés à la main
- Lignes sineuses et entrelacées
- Fusion des lettres et de l’image
- Motifs organiques, représentation de personnages évanescents
- Formes plates, mise en page asymétrique
Les grands noms :
1914-25 Dada
La première guerre mondiale, et l’importance croissante du machinisme bouleverse les arts graphiques…
- Remet en question des formes de représentations traditionnelles
- Interpelle la société conformiste par la dérision, l’absurde, le non-sens, le cru, le chaos
- Cherche à redéfinir la relation entre langage parlé et écrit
- Mise en page non linéaires et expressives du texte
- Vision fragmentée, selon différents points de vue
- Utilisation d’une imagerie abstraite, de photo découpées et d’objets trouvés
- Emploi des couleurs primaires, accompagnées de blanc, noir et gris neutre
- Collage et photomontage
Les grands noms :
1915-22 Constructivisme russe
Les artistes russes élaborent une nouvelle école graphique qu’ils mettent au service de la révolution en imprimant livres, tracts et affiches.
- Mouvement idéaliste, “au fonctionnalisme plus déclaratif que réel”
- À la recherche d’un nouveau langage visuel comme instrument social, proclame le passage de l’Art vers le design.
- S’appuie sur des symboles, des affiches, des slogans et textes courts pour toucher une population large
- Use de photomontages, de fragments du monde réel sous forme de collage
- Tout en conservant une imagerie traditionnelle (icones et louboks) et la tradition du dessin
- Aplats de couleurs unies, formes géométriques
Les grands noms :
1919-24 Bauhaus
École d’architecture et d’arts appliqués fondée à Weimar au lendemain de la guerre, son enseignement développe et défend l’idée, omniprésente aujourd’hui, d’un objet à la fois simple, esthétique, fonctionnel et accessible au plus grand nombre.
- Recherche d’objectivité, de rationalité, d’universalité et d’efficacité
- S’efforce de réunir toutes les disciplines, de décloisonner les formes artistiques / artisanales et hierarchiques
- Mise en page asymétrique, simple et dynamique
- Utilisation exclusive de polices sans serif, sans capitale
- Esthétique simple, épurée, avec beaucoup de matériaux novateurs comme l’acier et le verre
- Couleurs primaires, imagerie abstraite et formes géométriques pures
Les grands noms :
1930-60 Style international
Après la Seconde Guerre mondiale, le graphisme suisse connaît son âge d’or avec un style qui plonge ses racines dans les théories des années 30. Il va répondre aux besoins nouveaux d’une société en pleine mutation, qui découvre l’ère de la consommation de masse.
- Recherche de simplicité et d’efficacité visuelle
- Grande précision dans le détail et la réalisation
- Composition géométrique très stricte, dépouillée et éloignée de toute ornementation
- Importance des éléments typographiques, sans empattement et rigoureux
- Photographie, généralement en noir et blanc en place des illustrations dessinées
- Limitations de couleurs, formes aux contours nets
Les grands noms :
1919-39 Art Déco
L’entre-deux-guerres voit la naissance d’un style décoratif luxueux que l’on associe souvent à la sophistication et à la vitalité des années folles.
- Renoue avec un art décoratif, ornemental, influencé par la technologie moderne
- Utilisation de formes angulaires, abstraites et de motifs géométriques
- Inspiration puisée dans l’imagerie des voyages et de l’industrie
- Polices linéales simplifiées fondées sur des formes géométriques et caractères ornementaux
- Liaison entre la lettre et l’illustration
- Combinaison de couleurs vives, et grands aplats de couleurs unies ou dégradées
Les grands noms :
1950-70 École New yorkaise
Période d’optimisme, de découvertes scientifiques, de foi en l’avenir, les créations graphiques de l’époque traduisent l’essor de la société de consommation.
- Appelé également Populuxe (Populaire et Luxueux)
- Éclectisme typographique : linéales, caractères épais du 19ème, scriptes…
- Diversité iconographique : utilisation d’images libres de droits, illustrations réalistes ou stylisées
- Mise en scène de personnages archétypaux
- Imagerie et motifs d’inspiration spatiale, futuriste et scientifique
- Couleurs vives, accrocheuses
- Recours fréquent à l’humour, la caricature et le mouvement
Les grands noms :
1960-70 Pop & psychédélisme
Mouvement de reprise et d’expérimenation, il reflète les interrogations d’une époque en pleine mutation sociale, culturelle et politique.
- Rupture avec l’objectivité du Mouvement Moderne
- Fortement influencé par les styles typographiques et ornementaux de l’Art Nouveau & et Art Déco
- Choisit l’affiche comme support d’expression privilégié
- Privilégie l’illustration comme élément central du graphisme
- Combinaison lyrique de couleurs vibrantes, exagération des contrastes
- Utilisation de motifs, mélange d’images collées et dessinées
- Lettrages déformés, jusqu’à l’illisible
Les grands noms :
1970-80 Punk
Dans les années 70, le mouvement Punk perpétue une tradition de subversion graphique, mélange de désillusion, de détachement et de contestation de l’époque.
- Mouvement populaire et contestataire contre les valeurs sociales traditionnelles, l’autorité
- Agressivité brute, musicale et visuelle
- Rejet et moqueries des conventions typographiques
- Revendique son droit au laid, au kitsch, au vulgaire
- Opposition aux conventions musicales et à la superficialité de l’identité d’entreprise
- Titres en Letraset et texte tapé à la machine
- Naissance des fanzines comme mode de diffusion alternatif et indépendant
Les grands noms :
Maîtriser ces références historiques transforme le regard : nous ne voyons plus simplement un affiche “vintage” mais y décelons l’influence Art déco. Nous ne choisissons plus une typographie “moderne” au hasard mais comprenons son héritage Bauhaus ou suisse. Cette culture visuelle partagée devient un outil professionnel concret : elle enrichit les inspirations, affine les choix graphiques et permet de dialoguer avec clients et collaborateurs en situant les créations dans une histoire vivante. Ces cycles se poursuivent aujourd’hui avec l’émergence du design génératif et de l’IA : nouvelle rupture ou continuité réinventée ?…
Ressources & références
- Musée des Arts Décoratifs : Art Nouveau & DécoArticle
- Centre G. Pompidou : exposition DadaArticle
- Du grand art : le BauhausArticle
- TypoGabor : Catalogues d'exposition du Bauhaus de 1969 et 2016-2017Article
- Grand Palais : Exposition Rouge, Art et utopie au pays des SovietsArticle
- Artsper : Tout comprendre au constructivisme russeArticle
- Histoire des arts : l'Art DécoArticle
- Holographisme : histoire du design suisseArticle
- Étapes graphiques : le magazines des arts graphiquesArticle
- Playlist Ferguson : Everything is a remixVidéo
- Awwwards : veille & inspiration webdesign, UX/UIRessource
- FWA : veille & inspiration webdesign, UX/UIRessource